



音の始源を求めて② 電子音楽スタジオ(1968-1974)2LP
なら 手数料無料で 月々¥2,660から
日本の電子音楽、その最盛期の8作品。
1968年から1974年、NHK電子音楽スタジオでは、作曲家と技術者が力を合わせ、まだ誰も聴いたことのない音を生み出していました。発振器、変調器、アナログ計算機、そして気の遠くなるようなテープ編集。偶然のノイズから大阪万博、20時間の放送コラージュまで、日本の電子音楽が最も創造的だった時代の8作品を2枚のLPに収録。歴史的でありながら、いま聴いても新しく、驚きに満ちた名曲集です。
税込(国内送料無料)
<DISC 1・SIDE A / B>
A.1 松平頼暁《アッサンブラージュ》(1969)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/atusenburituzisu-song-ping-lai-xiao-yoriaki-matsudaira-assemblages-for-tape-1
手描きの波形を音に変えるはずだった「フォトフォーマ」。しかし現れたのは、狙った音を覆うほどのパルスノイズでした。松平頼暁はその予想外の響きを排除せず、作品の核心へ。機械の不完全さから生まれた、電子音楽黎明期の鮮烈な記録。
A.2 黛敏郎《曼荼羅》(1969)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/mandara-dai-min-lang-toshiro-mayuzumi-mantora-for-electoronic-sounds-and-voices-2
数百の正弦波を重ねた、一度きりの音の塊。LAMとリング変調器が、鳥のような声、低いうなり、日常や浄瑠璃の笑い声を異形の響きへ変えていきます。再現不能な偶然を刻んだ、黛敏郎の濃密な音響世界。
B.1 一柳慧《東京1969》(1969)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/dong-jing-1969-yi-liu-hui-toshi-ichiyanagi-tokyo1969-3
スタジオ機器を不規則につなぎ、学生たちは音を聴かずにフェーダーを操作。ラジオ、落語、ニュース、ロック、アナログ計算機の合成歌声までを街の喧騒へ投げ込んだ、1969年の東京の音響ドキュメント。
B.2 柴田南雄《ディスプレイ ’70》(1970)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/deisupurei-70-chai-tian-nan-xiong-minao-shibata-display70-4
数百の素材音を一つずつ作り、音量を決め、テープを切って時間軸へ並べる。大阪万博・日本政府館のため、生の打楽器と電子音の対比を手作業で築き上げた、テープ編集時代の職人芸。
<DISC 2・SIDE C / D>
C.1 湯浅譲二《ヴォイセス・カミング》(1969)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/vuoisesukamingu-tang-qian-rang-er-joji-yuasa-voices-coming-5
電話交換手の呼びかけ、友人たちの言いよどみ、浅沼稲次郎とキング牧師の演説。湯浅譲二は、意味を伝える言葉の奥にある間、抑揚、声の強度を聴き取り、人間の声が音楽へ立ち上がる瞬間を三部作へ結実させます。
C.2 三善晃《トランジット》(1970)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/toranzituto-san-shan-huang-akira-miyoshi-transit-6
リング変調した生の打楽器と電子打楽器。数百を超える素材テープから一音ずつ選び、音量、長さ、位置を手作業で組み上げた大阪万博のための作品です。気の遠くなる編集から、鋭く移ろう音響が生まれました。
D.1 篠原眞《ブロードキャスティング》(1974)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/burodokiyasuteingu-xiao-yuan-zhen-makoto-shinohara-broadcasting-7
NHKラジオ3波、20時間分を6台の録音機と約100本のテープで丸ごと記録。それを19分35秒へ凝縮し、ずれ続ける3台の再生機を約10日かけて手編集で同期させました。一日の放送を音楽に変えた、執念のコラージュ。
D.2 フランク・ベッカー《侵入》(1972)
▶ https://soundcloud.com/oto-no-hajimari/inkaziyon-hurankubetuka-frank-wbecker-incursion-8
ジェットエンジン、読経、風鈴、子供の声、ピアノの弦。フランク・ベッカーは日本で集めた多様な音を、フィルター、変速、エコー、再生ヘッドへの手触りまで使って変形しました。グラフ譜から、異色の音響風景が立ち上がります。
<English track notes>
A.1 MATSUDAIRA
Early experiments with the Photophormer arbitrary waveform generator.
A.2 MAYUZUMI
Dense sine-wave clusters, voices and laughter transformed through ring modulation.
B.1 ICHIYANAGI
Broadcast collage with early analogue-computer speech synthesis.
B.2 SHIBATA
An Expo ’70 work built through labor-intensive tape editing.
C.1 YUASA
A trilogy exploring the genesis of human voice and language.
C.2 MIYOSHI
Live percussion and ring-modulated textures assembled through meticulous editing.
D.1 SHINOHARA
A 20-hour NHK broadcast condensed into a collage.
D.2 BECKER
Natural and urban sounds transformed through studio processing.
<プロジェクトについて>
本作は、クラウドファンディングで集まった多くの支援者の皆様の熱意によって、再び命を吹き込まれました。
NHK電子音楽スタジオの最先端技術、作曲家のイマジネーション、エンジニアの職人芸が結晶した文化遺産を次世代へ伝えます。
(Free shipping on orders of two or more sets.)







